הרצאה של יוליה ורנצובה
במסגרת סדרת "שישי תרבות בשפה הרוסית".
איך קורה שסיפור מתוך קומיקס מוצא את דרכו למוזיאון, ופחית מרק נהפכת ליצירת אמנות? כיצד שינתה התרבות הפופולרית את התפיסה שלנו לגבי מה בכלל יכול להיחשב לאמנות?
הפופ ארט הפך לאחת התופעות המרכזיות באמנות של המחצית השנייה של המאה ה־20, והפך פרסומות, אריזות, קומיקס ומוצרי צריכה לשפה אמנותית חדשה. דווקא בתקופה זו חדלה התרבות החזותית היומיומית להיות רק הרקע של חיינו והפכה למושא מרכזי של ביטוי אמנותית.
רוי ליכטנשטיין הוא אחד האמנים המרכזיים של הפופ ארט, שהעלה את שפת הקומיקס האמריקאי למעמד של אמנות גבוהה. בהרצאה נלמד לזהות את המשמעויות החבויות ביצירתו ונבין עד כמה שונה הייתה הדרך שבה ליכטנשטיין ואנדי וורהול התייחסו לתרבות החזותית של המחצית השנייה של המאה ה־20: בעוד שליכטנשטיין חקר את שפת התרבות הפופולרית, וורהול עסק בטבעו של הדימוי עצמו בעידן הייצור ההמוני, ובחן את מנגנוני השכפול האינסופי שלו ואת האופן שבו הוא הולך ונשחק בהדרגה.
נדבר גם על קלאס אולדנבורג, שהפך חפצים מוכרים ויומיומיים לפסלים מונומנטליים ובכך גרם לנו להתבונן בתרבות הצריכה מזווית בלתי צפויה.
ההרצאה תעסוק בשאלה מדוע הפופ ארט עדיין נחשב לאחת הדרכים המדויקות ביותר לדבר על החברה המודרנית.
יוליה ורנצובה – היסטוריונית ומנגישת אמנות מודרנית ועכשווית לקהל הרחב, אשת שיווק במוזיאוני חיפה, מחברת קורסי הרצאות על אמנות המאות ה־20 וה־21 ומגישה שותפה של תוכניות על אמנות ברדיו רק" (קול ישראל).
בתום ההרצאה יתקיים סיור מודרך ברוסית.
